Soy Matías Litvak, Matu. Me recibí en Administración, encontré un camino en el teatro y participé en más de cuarenta obras, en distintos roles y ciudades.
De Córdoba y Villa Carlos Paz a Buenos Aires, fui construyendo mi recorrido como actor, dramaturgo, director, asistente de dirección, técnico de iluminación y productor. Después volví a Córdoba para emprender y seguir estudiando. Hoy necesito ayuda para operarme y recuperar autonomía.
Acompañar mi recuperación
Me recibí en Administración en Santo Domingo. Mientras construía mi camino laboral, surgió la posibilidad de dedicarme al arte y decidí explorarla. Aprendí tanto sobre el escenario como detrás de él: actuar, escribir, dirigir, iluminar y acompañar producciones fueron distintas maneras de participar de una misma pasión.
Ese recorrido me llevó por el teatro independiente, salas oficiales y el circuito comercial, entre Córdoba, Villa Carlos Paz y Buenos Aires.
En la Casona Municipal de Córdoba fui parte de una experiencia de teatro de inmersión: el público entraba en el espacio de la ficción y vivía la historia desde adentro. Explorar ese encuentro con los espectadores marcó mi recorrido.
También integré el elenco de Quimera en la temporada de Villa Carlos Paz de 2017.
Cartelera de Carlos Paz de 2017Protagonicé la segunda temporada como el doctor Tornú. Fue otra experiencia de teatro de inmersión, en Santa María de Punilla, y una etapa importante de mi formación escénica.
La producción recibió un reconocimiento especial en los Premios Carlos 2017.
Nota y elenco de la segunda edición
Reconocimiento a la producciónParticipé de El campo, de Griselda Gambaro, en el Teatro Real de Córdoba. Llegar a ese escenario oficial de mi ciudad fue un hito personal y una oportunidad para trabajar con una obra fundamental de la dramaturgia argentina.
Después de la temporada de Pabellón Tornú en Carlos Paz, me fui a Buenos Aires impulsado por becas para formarme con Nicolás Pérez Costa y Ricky Pashkus en sus academias.
Allí participé en equipos y proyectos con artistas como Pepe Cibrián, Adabel Guerrero y Nicolás Pérez Costa. También trabajé en la producción de Rock of Ages en el Teatro Maipo. Fueron experiencias de aprendizaje junto a otros profesionales, que acompañaron el desarrollo de mis propios proyectos.
Entre esos trabajos, fui asistente de dirección de Los Grimm, de Nicolás Pérez Costa, en el Teatro El Cubo.
Ficha de Los Grimm en Revista LucarnaFundé La Real Compañía y, junto a distintos equipos, desarrollamos más de cinco producciones propias. Escribir y dirigir también significaba reunir personas, organizar ensayos y sostener el trabajo colectivo necesario para estrenar.
Fue mi primera gran obra propia. La escribí y dirigí, y se estrenó en el Teatro Ludé de Buenos Aires en 2018. También participé de su diseño de iluminación.
Ficha artística e historial de funcionesMi proyecto tuvo dos temporadas y dos formas escénicas: musical y obra de texto. La tercera temporada prevista se canceló por la pandemia. En la versión musical escribí el libro y las letras, actué y asumí la dirección general.
Versión musical · Buenas Artes Social Club
Versión de texto · El VitralVolví a explorar el teatro de inmersión con una propuesta que partía de la calle Corrientes: una obra dentro de un colectivo adaptado, en movimiento por Buenos Aires. Escribí el guion, dirigí y actué en esta experiencia.
Ficha de la obra y descripción del formatoDirigí esta obra, con libro de Carla Pannunzio y música de Ezequiel Escobar Berisso, y realicé su diseño de luces. Fue presentada en La Mueca y participó del encuentro de teatro independiente de Buenos Aires.
Reseña y ficha técnica en La Butaca WebObtuve los derechos para desarrollar la adaptación musical argentina de la obra de Anthony Burgess. Trabajé en su adaptación y escribí las letras de treinta canciones, con música y dirección musical de Ezequiel Escobar Berisso.
El estreno que proyectábamos en el Teatro Apolo se canceló por la pandemia. Continuamos ensayando a distancia por Meet y, más adelante, de manera presencial con protocolos. Así llegamos al estreno por streaming desde el Teatro Regina, en su sala Mirtha Legrand, en 2020.
El proyecto pasó después al Autoteatro La Rural, con producción de Nito Artaza y su socio Bianchi. La cobertura de prensa de la época lo presentó como el primer musical en sumarse a esa modalidad de espectáculos.
Fue una experiencia de creación y adaptación en un momento en el que las salas y los equipos teatrales atravesaban una enorme incertidumbre.
Ficha del estreno por streaming en el Regina
Nota de Ciudad, con fuente Télam, sobre el autoteatroMás adelante publiqué El joven Shakespeare como libro. El proyecto encontró otra forma de continuar y de llegar a otras personas.
En 2024 participé de una firma de ejemplares en la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, en el espacio de Autores de Argentina. También presenté y compartí lecturas del libro en la Noche de las Lecturas de Córdoba, en la Casona Municipal.
Volver a ese lugar, esta vez con un libro, unió distintas etapas de mi historia.
Publicaciones y archivo personal en InstagramDespués de esa etapa volví a Córdoba para estar cerca de mi familia y buscar una vida más tranquila. Quería conectar con mi parte emprendedora y construir un proyecto propio desde otro lugar.
Trabajé como electricista e instalador de aire acondicionado. Me recibí en Administración en Santo Domingo y también me formé en el programa Jóvenes Dirigentes de Córdoba.
Así nació Alma, mi sueño de una cafetería y heladería artesanal familiar: un espacio para recibir a otros, compartir lo que hacíamos y sostenernos con nuestro trabajo.
Al mismo tiempo, seguí buscando oportunidades para aprender:
Las dificultades del local, el accidente y los problemas de salud que atravesé interrumpieron el proyecto, mi actividad laboral y mis estudios.
Todo esto es parte de mi vida: lo que hice, lo que aprendí y lo que todavía deseo hacer. Hoy necesito ayuda para mi cirugía cervical y para sostener el tratamiento y la recuperación.
Cómo ayudar a Matu